Dessin de nu

Le dessin est une pratique incontournable dans mon travail de sculptrice. Il fait partie de l'ensemble de mon œuvre et constitue mon langage le plus direct d'expression. Qu'il s'agisse d'un portrait, d'un croquis de modèle vivant, d'un nu féminin ou masculin, d'un paysage ou d'une simple recherche de formes, chaque œuvre originale est le reflet d'une expérience, d'un instant de création.

Sa valeur est pour moi inestimable, car elle renferme ma sensibilité, mon état d'esprit, mes progrès, ma source d'inspiration, mon énergie et, tout simplement, ma nourriture d'âme.

Longtemps mis à l'écart ou considéré comme un simple travail préparatoire, le dessin est aujourd'hui pleinement reconnu comme une œuvre d'art à part entière. Il occupe une place essentielle dans mon parcours d'artiste peintre et sculptrice et nourrit chacune de mes sculptures, qu'il s'agisse d'une étude d'anatomie artistique ou d'une recherche plus libre.

Dans cette sélection, vous retrouverez principalement deux formats que j'utilise au quotidien : 30 × 42 cm et 42 × 60 cm. Chaque dessin est disponible à l'achat et peut trouver sa place aussi bien dans une collection que dans un projet de décor intérieur grâce à un encadrement adapté.

Je dessine principalement au fusain, à la sanguine, aux carrés Conté, au crayon graphite, aux crayons de couleur et parfois à l'encre. Chaque technique possède son propre langage et me permet d'explorer la lumière, l'ombre, le mouvement et la matière avec une approche toujours personnelle. Cette pratique quotidienne nourrit également mon regard de peintre et enrichit chacune de mes créations.